Esta é a edición para o mercado estadounidense do único elepé de Pic Nic e que presenta unhas notables diferenzas con respecto á edición española substituindo os temas "Te esperaré", "San Francisco Bay blues", "Me olvidarás", "Sola" e a versión de Janis Ian de "Society´s child" (Él es distinto a ti) -que aquí aparece na súa versión en inglés- por "En mis sueños", "Palabras, sonrisas, promesas", "Música" e "Soy feliz", todas incluídas na reedición en cd de 1996 aínda que "Society´s Child" non aparece. O texto que ven a continuación está extraído da revista Mundo Joven (9 de mayo de 1970)
A mediados de 1967 España creyó haber descubierto el folk, gracias a un conjunto con nombre de pelicula. que no tardó en convertirse en el máximo vendedor de discos del pais. Al propio tiempo, nuestro panorama se contraba ante una tesitura prácticamente desconocida hasta entonces, aunque frecuente allende los Pirineos, el conjunto en olor de multitud caía fulminado ante el Impacto excesivamente fuerte causado por la canción que les habia franqueado las puertas del éxito. El lector ya habrá adivinado que me estoy refiriendo a Los Pic-Nic y a su hit «Cállate, niña». El grupo tenía serias posibilidades de convertirse en ídolos más duraderos, pero cayeron rápídamente víctimas de un olvido provocado por la repetición a que se habían entregado. Nadie recuerda ahora a Los Pic-Nic aunque hubo un tiempo en que en las boites, los juke-box o en la radío se oía con machacona insistencia aquel "Cállate, niña", tan semejante por otro Iado, a una deliciosa canción de Joan Báez cuyo titulo no consigo recordar en estos momentos- que ostentaba la primacía absoluta en todas las llstas de éxitos del país. De Los Pic-Nic tan sólo queda ahora su elemento más inteligente -Toti Soler- y el bajista Doro Mentaberry. Continúan unidos a la espera de una carta de libertad que todavía tardará un poco en llegarles. A causa de los problemas derivados de este contrato sin ninguna utilidad práctica y que todavía le sujeta a efectos legales con la marca discográfica que lanzó a Los Pic-Nic. Toti Soler ha sido uno de los grandes valores de nuestra música pop. más injustamente desaprovechados. Y esta situación tan dudosa como injusta le ha convertido en un ser algo huraño y desconfiado, poseído de un fundado temor a ser objeto de represalias cuando decide participar -directa o indirectamente- en alguna grabación. Pero Toti es elemento imprescindible y solicitado a "raíz del éxito obtenido por su participación -junto al conjunto Om- en la creacíón de la música del sensacional álbum de Pau Riba "Dioptría".
Los Pic Nic desaparecieron a principios de verano del año pasado, precisamente en el momento en que el grupo acababa de encontrarse a sí mismo, olvidándose de aquelIa «comercialada» que fue "Cállate. niña".
Trabajábamos sin ilusión y nos satisfacía provocar al público durante las actuaciones negándonos a tocar los temas fáciles y conocidos que nos pedían, en beneficio de otra música muy distinta, con la que nos identificábamos plenamente. Sí, hubo otros Iíos de índole particular y ganamos mucho dinero, a pesar de los oscuras liquidaciones que nos hacia la casa de discos. De la venta del disco de en el mercado español únicamente nos liquidaron los «royalties» de cien mil ejemplares (cifra a todas luces inferior a la real, y no digamos ya de las ventas en el área latinoamericana, donde «Cállate, niña" batió records de venta. Al terminarse Los Pic Nic como negocio y como grupo, a mí me ofrecieron la oportunidad -que no rechacé- de grabar en catalán.
Ahora estudio música y espero con verdadera ansíedad el momento en que pueda hacer lo que me de la gana, sin ataduras legales de ninguna clase. Pero no creas, Doro y yo estaríamos dispuestos a a reorganizar los Pic-Nic siempre y cuando la casa de discos respetara nuestra libertad artística. Pero no es fácil que tal cosa ocurra.
Notas da contraportada
David Roback se encargó de coordinar, y producir, lo que en principio sólo parecía un divertimento en el que ocupar horas muertas. Para grabar Rainy Day reunió en el estudio a buena parte de sus amigos, la flor y nata de la escena si no fuera porque no hay ningún miembro de Green on Red o Long Ryders y se echa en falta a Steve Wynn. A cambio, están las Bangles, el resto de Dream Syndicate, Michael Quercio de The Three O’Clock y todo Rain Parade excepto el batería, todos encantados de interpretar algunas de sus canciones favoritas en versiones semi improvisadas y mayormente acústicas. Dicho así suena a capricho indulgente, a pasatiempo de músicos aburridos, pero curiosamente la cosa funciona. Susanna Hoffs hace gala de voz y estilo en dos desnudas versiones de Dylan y Velvet Underground; Michael Quercio está irreconocible en una estupenda «John Riley» ya recuperada del repertorio tradicional por los Byrds en los años 60, y David Roback se aplica rescatando un poco conocido tema de Pete Townsend. Sin embargo, las auténticas joyas del disco son las intervenciones de Kendra Smith repasando a Buffalo Springfield y Big Star, con una especie de sentido distaciamiento que avanza lo que luego sería su carrera con Roback en Opal. Aparte de algún corte sólo pasable (el «Sloop John B» a cargo de Quercio y otro Buffalo Springfield de Roback) el único fiasco es una jam eléctrica y desmadejada a cuenta de una canción de Jimi Hendrix que no salva ni la guitarra de Karl Precoda.
