NRBQ God Bless Us All (Rounder, 1987)

"Every Boy, Every Girl"

Notas da contraportada

God Bless Us All is unique among live recordings in that it is truly live, drawn entirely from one set, capturing a spontaneous event. Unlike most live albums. there was no set list written, the boys just played whatever seemed right at the time. Also unllke other live albums. the audience was unaware that the performance was being taped so their enthusiasm is genuine. God Bless Us All is a musical snapshot of four very talented friends doing what they like to do best. Listening to them do lt is what I like to do best.
A friend of mine predicts that music whose only inspiration ís vanity and greed will soon leave audiences begging for silence  always leave us begging for more. Bill Scheniman

JOHN KILLIGREW Just a Line - Nothing´s Impossible (Penny Farthing, 1971)

"Nothing´s Impossible"

Xa hai uns meses que os rapaces do selo Hanky Panky teñen á venda a reedición do único Lp deste esquecido cantante e compositor británico que chegou a editar este único disco. Publicado orixinalmente por Penny Farthing, foi producido e arranxado por Peter Dello, e de feito conta coa participación de tódolos membros de Honeybus, xente dos Fortunes e o guitarrista Billy Bremner. En España foi editado por Belter co seu conseguinte single, cunha portada que curiosamente utiliza unha foto distinta á do elepé, aínda que da mesma sesión, nesta aparece sentado en non hai nenos correndo.

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Enigmatic singer/songwriter JOHN KILLIGREW had the knack for beautiful melodies and poignant lyrics, in the vein of the Bee Gees or Clifford T. Ward or even Gerry Rafferty. This is his only album, produced and arranged by PETE DELLO and featuring the members of HONEYBUS and guitar ace BILLY BREMNER (Rockpile) as backing band. Released in 1971 on Larry Page’s legendary Penny Farthing label, this is the first European reissue. Includes insert with lyrics and notes by Pete Dello. Vynil only limited edtion of 500 copies

NEIL SEDAKA The Tra-La Days Are Over (MGM, 1973)

"Love Will Keep Us Together"

"The Tra-La Days are over" fue el segundo de los discos  que Neil Sedaka grabó en Inglaterra a principios de la década de los setenta con el apoyo de los futuros 10cc, en un intento de reactivación de su carrera. Por entonces, Graham Gouldman, Eric Stewart, Kevin Godley y Lol Creme eran los chicos para todo de los estudios Strawberry, co-escribiendo, sirviendo de banda de apoyo o simplemente añadiendo coritos para otros artistas y aún así les quedaba tiempo para organizar sus propias aventuras, algunas tan lucrativas como Hotlegs cuyo "Neardenthal Man" fue un éxito masivo. En cuanto al disco no pasa de la simple curiosidad pero como soy un apasionado seguidor de 10cc no pude resisistirme. Esto es lo que comenta el propio Neil sobre el asunto: "I dig them, they dig me. I find them the most remarkable musicians I've ever worked with, and they are playing again with me on my new album The Tra-La Days Are Over. I think they're the next Beatles. I've just heard their forthcoming album. I was totally knocked out. They, I feel, have achieved what David Bowie and Lou Reed have tried to achieve. Futuristic. Fresh things. New things. Electronic noise, good guitar work, lyrics that are not predictable. Yes, futuristic."

WALLACE COLLECTION Daydream (EMI, 1970)

"See That Man"

Este fue el segundo elepé de los belgas Wallace Collection y que en algunos países se publicó como "Wallace Collection" y en otros como "Serenade". La edición española incluía a mayores el mega éxito que habían obtenido el año anterior con la empalagosa "Daydream" que también sirvió para titularlo. En cuanto a lo musical y a pesar de ser un pastiche de época es bastante entretenido aunque cuando se ponen blandiblú me superan. 

WALLACE COLLECTION Il Sorriso, Il Paradiso/Just a Little Matter (EMI, 1970)

RAY L. FALCON Por Qué, Por Qué, Por Qué - Ooh Baby (Olympo, 1974)

"Ooh Baby"

Estas dos adaptaciones de Gilbert O´Sullivan realizados por el guitarrista y cantante catalán Ray L Falcon, están extraídas del Lp que publicó ese mismo año y que también incluía versiones de Chicory Tip, Slade, Mungo Jerry, Temptations o Marvin Gaye. Nunca ví el disco pero estoy un poco intrigado por ver como resuelve la situación de enfrentarse a temas como "What's going on", así que si alguien tiene una copia estaría encantado de poder escucharlo. La siguiente biografía es de nuestros vecinos Pots Sentir-me?

Ray L. Falcon era el pseudónimo de Ramón Llenas Falcó, guitarrista y cantante. Durante los 60 pasó por grupos como los Gratsons y Symbolo y hacia finales de la década formó parte del conjunto de Rudy Ventura, para quien cantaba, tocaba la guitarra y con quien compuso algunos temas. Paralelamente, emprendió una carrera en solitario bajo el nombre de Ray L. Falcon (y que ya utilizaba para firmar las composiciones que hacía para Ventura), junto con quien se encontraba detrás de proyectos fantasma como The Ten Tops En Onda, por ejemplo y, más tarde, a Ray & The U.F.O. Band. Durante la primera mitad de los 70, Ventura y Llenas siguieron colaborando y formaron el grupo Unidades, un tema del cual ("Much more") aparece en el recopilatorio Andergraun vibrations! Vol.1: Spanish hard psych & beyond (1970-1978), junto con “Soy un soñador”, de Rudy Ventura y su conjunto. Como guitarrista, sus compañeros lo comparaban con Wes Montgomery (e incluso le llamaban “Wes”), por quien Llenas sentía una gran admiración. Y es que, como el guitarrista norteamericano, aprendió a tocar la guitarra de forma “autodidacta sin saber leer música”, tal y como afirma su hija, Samantha Llenas.

Además a partir de los 80, es posible que tocara como músico “mercenario” para, entre otros, J.M. Bacchelli, que representó a España en Eurovisión en 1981 (o quién sabe si no fue él mismo). También, se dedicó a adaptar y cantar temas para anuncios (Eau Jeane, Chispas ...), canciones de series como Los Pitufos y, incluso, se dedicó al doblaje: así podemos encontrar su voz en el mítico Decta-cubitus de la serie Musculman. En estas tareas a menudo colaboraba con el exDiablos Amado Jaén y hasta con Kitflus. Su hija Samantha (a quien dedicó la canción homónima que compuso como Ray L. Falcon) se ha dedicado desde su muerte, en 2003, a recuperar y reivindicar la historia de su padre a través de la red.