BAR-KEYS - No Puedes Sentarte / Bar-Kays Boogaloo (Atlantic, 1968)

"Bar-Kays Boogaloo"

"You Can't Sit Down" é unha adaptación dun tema de The Dovells do ano 1963 que resolven sin problema pero o interesante de novo aparece ao darlle a volta.

SEBASTIAN WILLIAMS & HIS SOUL MEN - The One You Can't Have / Shucks (Cotillon, 1969)

Otro curioso instrumental de orientación soul que me llamo la atención estos días. "Shucks" es en realidad una relectura de la cara A "The One You Can't Have", firmada por Isaac Hayes y Dave Lambert, en la que el papel de vocalista es ocupado por un guitarrista con cierta querencia por su nuevo pedal wah-wah. Del grupo no sé absolutamente nada. 

WILSON PICKETT - No Desprecies Mi Amor (Partes 1 y 2) (Atlantic, 1971)

""Don´t Knock My Love Part 2""

Unha compra desta mañá que se convertiu en agradable sorpresa cando escoitei este friki instrumental de soul funk sideral con certo toque sicodélico. ***

LOUIS PHILLIPPE - Passport To Pamplona (GASA, 1987)

"You Mary You"

Outra petición. Publicado inicialmente en outubro do 2008

Hace un par de años estabamos Kabaloff y yo rebuscando entre los pocos discos que aún quedan en la tienda que hay en Monforte y además de comprarme por segunda vez el disco de los Triffids "Born Sandy Devotional", por cierto no entiendo en aprecio que hay por ese disco, también me hice con este de Louis Philippe, al que recordaba por una bonita canción "If You're Missing Someone" que aparecía en un recopilatorio de "él records" publicado por Grabaciones Accidentales en los ochenta, de hecho Philippe era una de las personas que estaban detrás de ese sello de efímera existencia (1986-1989), pero de fuerte impronta musical. Este "Passport To Pamplona" es en realidad "Passport To The Pogie Mountains" editado según reza en la página de Louis Phillipe sólo en España y Japón y que no viene a ser más que una recopilación de ocho temas provenientes de "Appointment with Venus" (1986), su debut para "él records", algunos temas aparecidos en single como "You Mary You" o "Anthony Bay", una demo de "The Rubens Room", más tarde publicada por The King of Luxemburg, otro colega del sello y un par de instrumentales grabados para el programa de TV3 Catalunya Arsenal Atlas. El disco tiene todo lo que se espera de este titán, pop barroco excelso "You Mary You" o "Heaven Is Above My Head" que podría haber sido fuente de inspiración para The Divine Comedy, ejercicios vocales fantásticos en "Anthony Bay", sonidos fronterizos en "Touch of Evil" con unas trompetas muy molonas, toquecitos Ray Davies en "Angelica My Love", pop francés " La Pluie Fait Des Claquettes", lounge de diverso tipo, etc, un disco bien bonito a pesar de la portada, no sé porque no escogieron la estupenda foto de la contra, obra de Nick Wesolowski, ex-batería de Monochrome Set, que lo retrató como una especie de anarquista de finales del XIX. Como nota curiosa decir que el señor Philippe aparte de sus escarceos musicales es también muy conocido en su país bajo su nombre real Philippe Auclair como comentarista futbolero y es, además, corresponsal de France Football en Inglaterra. Tiembla Segurola

VIGRASS AND OSBORNE - Steppin' Out (CBS, 1974)

"Daily Depress"

Había anos que non escoitaba este disco do que, a verdade sexa dita, só lembraba a peza que se pode escoitar no reprodutor, pero decidín compracer a un comunicante anónimo que tiña certo interese neste segundo Lp do dúo británico Vigrass and Osborne. Despois de darlle un repaso enteiro de novo, dicir que o máis interesante está nas voces e nalgúns dos arranxos do produtor Jeff Wayne. As notas que veñen a continuación están extraídas do blog The Note Book Of.

Here you'll find all I have been able to assemble about Vigrass and Osborne: the British duo of Paul Vigrass and Gary Osborne. They had a brief recording history in the early 1970s which resulted in a handful of sparkling pop singles that were criminally ignored in most territories around the world.

Their producer, Jeff Wayne, was a writer and producer of commercial jingles - he undoubtedly brought that sensibility to the table, as well as playing organ and co-writing some of the songs.  Musicians I recognise on the albums include guitarists Chris Spedding and Caleb Quaye, and Ray Cooper (percussion); the latter two frequently worked with Elton John.

Wayne, of course, later produced the highly successful War Of The Worlds album in 1978. To that project, he took with him Gary Osborne to write lyrics to some of the songs - and he uplifted a Vigrass And Osborne tune - Forever Autumn, which became the biggest seller and signature tune from War Of The Worlds.

Prior to V&O, Paul Vigrass had a few solo releases in the late 1960s (including Free Lorry Ride and A New Man), then briefly replaced Tony Burrows as lead singer of the studio band Edison Lighthouse. 

Gary Osborne leaves a number of traces, though - as a lyricist. He apparently wrote English lyrics for the Veronique Sanson song Amoureuse, recorded by Kiki Dee in 1974 (a year after the original). But his best residual income would be from the War Of The Worlds album, possibly also for his lyrics for Elton John on three albums in the mid-1980s; the hits were Part Time Love, Little Jeannie, and Blue Eyes. He's been active as lyricist as recently as 2006.

SANTIAGO - New Guitar (Buk Records, 1974)

"Since I Found You"

Antes de ingresar en Polydor, Carlos Narea había formado parte de Santiago, un potentísimo grupo chileno de rock&pop, radicado en Colonia, Alemania, compuesto por Tato Gómez (bajo, guitarras eléctricas y acústicas, y cantante, ex-Embrujo), Mario Argandoña (batería, guitarras eléctricas y acústicas, y cantante), Carlos Eduardo “Chico” de los Reyes (teclados) y él mismo (percusión, guitarra acústica y cantante), cuatro musicazos, con buen repertorio, magníficas voces en armonía, sólida sección rítmica, y un concepto de producción tremendamente profesional. Aparte de eso, su productor y mecenas era Dieter Dierks, el mismo de los Scorpions.

Publicaron un primer álbum, New guitar (BASF, 1974), grabaron otro que no llegó a editarse, y, en junio de 1976, cuando la EMI les ofrecía un contrato por tres años, Chico de los Reyes y Carlos Narea dejaban el grupo. El primero, para mudarse a Frankfurt y trabajar con Frank Farian, productor de Boney M y otros artistas. Narea, para entrar en la industria discográfica española, ámbito que su señora madre, Miriam Schrebler, directora artística de RCA, conocía a la perfección.

Tato Gómez y Mario Argandoña siguen adelante con el grupo, incorporando al galés John Parsons (guitarra solista) y al franco-americano Serge Maillard (guitarra y cantante), miembros de "She´s French", un grupo de la ciudad inglesa de Leeds -estudiantes del Leeds College of Music-, en el que también militan el cubano-malagueño Sergio Castillo (batería) y el chileno Paco Saval (teclados). 

Esta segunda formación de Santiago: Gómez, Argandoña, Parsons y Maillard, mantiene su sede en Colonia, graba un nuevo álbum, "Walking the voodoo nights (EMI, 1978)", recibe un premio al mejor nuevo artista de Alemania, y se separa en 1979. Salvador Domínguez 

VARIATIONS - Variations Nº 3 (EMI, 1970)

"Free Me"

Variations eran macarritas franceses que cantaban case sempre en inglés e aos que lles ía o rollo tipo Cream ou Hendrix. Malia esas malas influencias hai que recoñecer que esta peza é resultona.

MARSHA HUNT - Walk On Gilded Splinters / Hot Rod Poppa (Track, 1969)

"Hot Rod Poppa"

Marsha Hunt first met Marc Bolan in 1969 when she went to the studio where Bolan's group was recording "Unicorn". Tony Visconti said that when Bolan and Hunt met, "you could see the shafts of light pouring out of their eyes into each other.... We finished the session unusually early, and Marc and Marsha walked out into the night hand in hand." Stardustkid blog  

WATERMELON - Trilogy / Ocean Song (1969)

"Trilogy "

"Ocean Song"

The Lemon Drops broke up in 1969. Gary and Eddie formed a new band called 'Watermelon'  with bassist Gary Lewandowski and keyboard player Fred Sharpe from the San Francisco Conservatory of Music. The two trippy selections an this album are a sample of the many songs the band recorded. Watermelon played many gigs at Canada College with a band called Fritz. Members of Fritz included Stevie Nicks and Lindsey Buckingham. Reggie, Gary and Eddie were attending the College at the time and became friends with the band. Watermelon played the Fillmore West but could never seem to hit it big. Thus, the band broke up in 1970. They did release one single on Rembrandt, 'African Song/Fantasy Child', but this album features two superior unreleased songs. (Notas interiores do cd)

MICHAEL GATELY - Gately's Cafe (Janus, 1972)

"Colour All The World"

   

Una de las sorpresas de la temporada en algunas partes de Barallobre es este disco de Michael Gately, un oscuro singer-songwriter que llegó a publicar dos elepés en los primeros setentas de los cuales "Gately´s cafe" fue el primero de ellos.  Previamente había editado un par de sencillos en una onda sunshine-pop, "Shine Your Light On Me / Darling" y "Battle In The City / Happy To Be Here". A pesar de que tiene pinta de oso de bareto, Gately tiene una voz muy bonita que por momentos recuerda a Nilsson, y además las canciones están muy bien todas, sí, todas, de hecho me costó decidirme por una para el reproductor. De la producción de "Gately´s Cafe" se encargó su colega Al Kooper que además compone un par de temas. En la banda de acompañamiento figuran músicos más o menos ilustres como Paul Kossoff o miembros de Hookfoot.  Al año siguiente publicó un segundo elepé titulado "Still round" que me gustaría escuchar. Murió en 1982 a la edad de 39 años. En aquellos días se ganaba la vida trabajando como recepcionista nocturno en los estudios Record Plant.

TYRONE DAVIS - A Woman Needs To Be Loved / Can I Change My Mind (Dakar, 1968)

"Can I Change My Mind"

Tyrone Fettson was born in a rural community twenty miles outside of Greenville, Mississippi. He moved with his father to Saginaw, Michigan, before relocating to Chicago in 1959. Working as a valet/chauffeur for blues singer Freddie King, he started singing in local clubs where he was discovered by record executive/musician Harold Burrage. His early records for small record labels in the city, billed as "Tyrone the Wonder Boy", failed to register. Successful Chicago record producer Carl Davis signed him in 1968 to a new label, Dakar Records that he was starting as part of a distribution deal with Atlantic, and suggested that he use the stage name Tyrone Davis. His first release, "A Woman Needs To Be Loved" was flipped when the b-side started to get radio attention. The song, "Can I Change My Mind" featured a change of vocal style for Davis with a softer, more pleading approach and tone. Wikipedia

LOS GATOS - Hoy Soy Muy Pobre (1968)

   

"A historia da miña vida", pensará máis de un. Esta curta peza de Litto Nebbia aparecía como tema extra de "Viento díle a la lluvia - Los Gatos (Volumen 2)", un dos 5 cd´s da caixa publicada polo periódico arxentino Página/12 hai dez anos. Orixinalmente apareceu nun Ep.

CELEBRATION - Almost Summer (MCA 1978)

 

During the late 1970s, Mike Love began to take on projects outside of The Beach Boys organization.  One of the major side-trips was with Celebration, a band which featured many of the players who would figure as part of the Beach Boys band for decades to come.  Although this film (and its soundtrack) have faded into oblivion, it's interesting to hear how, even away from The Beach Boys, Mike Love would take their sound along with him: "Almost Summer" is of particular interest, since it's a collaboration between Brian, Mike and Al, and sounds akin to "Some Of Your Love," with the opening tag stolen directly from that song.  But it's the second track which is really eye-opening.  Mike has long stated that he's the "optimism" half of the Beach Boys, while Brian is the "melancholy" but on "Sad Sad Summer" Mike has written as melancholy a lyric and melody as Brian ever did.  It's a pretty melody as well, if repetitive, and to my ears, it's probably the best solo song Mike has ever composed.  The third song, "Cruisin'" also written by Mike, is fast, furious, and forgettably stereotypical car song, not bad, but by 1978, this type of song was so out of date that to have Mike still writing and singing about it is almost comical.  The rest of the album features only a couple of further tracks of interest: "It's OK" performed by Dave Robinson, who does a decent job with the then-recent Beach Boys song, and "Summer In The City" which is a very decent John Sebastian-penned track full of melody and drive.  The rest of the album is forgettable instrumentals and a couple of 1970s-era songs which have not worn well. Beach boys.com

LES VARIATIONS - Eroscope (1977)

   

Un instrumental guai a medio camiño entre Santana e Peter Green a cargo de Les Vibrations, probablemente un proxecto de estudo de músicos italianos. O  disco aproveitaba o bo momento do cine erótico así que boa parte das cancións, nas que tamén participan as rapazas Nathalie, Andrea, Nichole e Christine, mestura músicas sensuais con xadeos e orgasmos femininos das propias cativas. 

MOTT THE HOOPLE - Midnight Lady / It Must Be Love (Island, 1971)

"It Must Be Love"

No terceiro Lp dos Mott The Hoople "Wildlife", hay un par de cancións que me molan, unha é "Original Mixed-Up Kid" e a outra este achegamento country que aparecía como cara B deste sinxelo. ***

DANCING HOODS - 12 Jealous Roses (Relativity, 1985)

"Impossible Years"

 

"She May Call You Up Tonight"

 

"12 Jealous Roses" foi o primeiro Lp de Dancing Hoods, cuarteto de Long Island que participaba de moitos dos principios revisionistas de iso que nós chamamos Novo Rock Americano. O resto da súa discografía non cheguei a escoitala pero neste disco hai tres ou catro temas que non están mal. Aquí van dous deles, a versión de Left Banke incluída.

REVOLUTION FRANÇAISE - Quebecois - Shoo Do Be Do (Pop Music, 1969)

"Shoo Do Be Do"

 

A Montreal side project by former Les Sinners member Francois Guy. After leaving Les Sinnners, he formed La Revolution Francaise in 1968. After one album many of the band members reformed Les Sinners, but Guy launched a revamped version of the band and four independent singles in 1969. 

One of these singles was called "Quebecois" on Revolution Records. The song was a pro-independent Quebec anthem. It was not only a hit but a Quebec cultural milestone. The single reportedly sold over 100,000 copies throughout the province. 

Never ones to miss out on an opportunity, Capitol Records in Toronto had the band re-record the song in English as "America". Francois Guy was happy to oblige, but changed the band's name to The Kids for this one-off release in 1969. The Canadian Pop Encyclopedia  ***

THE SPECTRUM - Little Red Boat By The River - Forget Me Not (RCA, 1969)

"Forget Me Not"

 

Xa que falabamos de The Spectrum no post anterior, aquí vai o sinxelo ao que faciamos referencia.  Dos Spectrum ingleses, había outros australianos progres co mesmo nome naquela época, contan as lendas que apareceron vencellados a un produto televisivo con fase de selección tipo Monkees , o certo é que foron máis populares no resto de Europa que na súa propia casa. En España foron número 1 con "Headin´ for a heatwave" aínda que a miña favorita é "Samantha´s mine". O su único Lp, "The light is Dark Enough", podedes escoitalo en Ezhevika Fields. ***

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There are contrasting views of The Spectrum's origins. According to RadioLondon.co.uk the band was originally formed for Captain Scarlet, but as Paul Cross at Sweet Floral Albion tells it the band was already formed and was appropriated for the TV series. On the other hand, Bruce Eder at All Music Guide sees The Spectrum as a manufactured group, reportedly put together by British RCA to see if they couldn't come up with a U.K. equivalent of the Monkees.

The final word may go to Scott Swanson in a detailed post to Spectropop Group: while it is true that Anderson signed The Spectrum to record a version of the Captain Scarlet Theme Song, I suspect that the name duplication was mere coincidence -- and Anderson only hired the band to avoid a lawsuit! Swanson also points out that The Spectrum pre-dated The Monkees, even though RCA may have signed them "with the Monkees in mind". Poparchives 

THE BROOKLYN BRIDGE - Little Red Boat By The River - From My Window (I Can See) (Buddah 1968)

"From My Window (I Can See)"

The Brooklyn Bridge nacen da unión de dúas bandas, The Rhythm Method e Johnny Maestro & The Del-Satins. Desde finais dos 50 Johnny Maestro fora o cantante solista de The Crests, autores de pezas como "Sixteen Candles", "Trouble In Paradise" ou "Step By Step". The Del-Satins tamén tiveran éxitos pola súa conta como "Teardrops Follow Me" pero traballaron como respectados vocalistas de sesión. Eles son os que acompañan a Dion nos seus clásicos  "The Wanderer" e "Runaround Sue".  The Rhythm Method eran un septeto con ventos, moi popular na zona de Long Island. Con contrato asinado con Buddah Records debutaron con este sinxelo con produción do recentemente falecido Paul Leka. "Little Red Boat By The River", da que fixeron una versión os británicos The Spectrum, é unha conachada chicleteira pero "From my window" ten  o seu aquel. **

SHORTY LONG - Here Comes The Judge / Sing What You Wanna (Tamla Motown, 1968)

"Sing What You Wanna"

Shorty Long entrou na  Motown no ano 63 pero non tivo demasiada fortuna malia que temas como "Devil With The Blue Dress On" (1964) tiñan verdadeiro potencial e de feito un par de anos despois sería un éxito por Mitch Ryder & The Detroit Wheels. "Here comes The Judge" convertiríase no seu momento de gloria  aínda que eu prefiro a que vai no outro lado. Morreu afogado en Detroit en 1969.

THE MAGNIFICENT MERCURY BROTHERS - New Girl In School / What About Us (Logo, 1978)

Agora que por fin parece verán é un bon momento para recuperar cancións con espírito de praia como esta adaptación do clásico de Jan & Dean por The Magnificent Mercury Brothers, en realidade o alter ego máis festivo dos máis serios e sisudos Decameron.

"New Girl In School"

 

"What About Us"

 

THE DEREK SAVAGE FOUNDATION - Please Stop The Wedding / Breakin' Through (CBS, 1967)

"Please Stop The Wedding"

Apenas hay información sobre este grupo, lo único que conseguí averiguar es que éste es su único single y que llegaron a compartir escenario con The Herd en el Marquee. La cara B es un tema de Mike d'Abo bastante resultón.

SALASSO - Meet Me On The Corner (1983)

Salasso eran suecos aficionados al country rock como queda claro en el título del disco. Lo mejor está en esta adaptación de Lindisfarne y en un original titulado "Texas Woman". 

THE ASSEMBLED MULITUDE - Overture From Tommy (A Rock Opera) / Mud (Atlantic, 1970)

"Mud"

The Assembled Multitude eran un grupo de músicos de estudio reunidos por el productor Tom Sellers en 1970 en Philadelphia. Su único elepé incluía adaptaciones de temas de Bacharach & David, Jimmy Webb, George Harrison, John Lennon, Joni Mitchell, Pete Townshend, Neil Young o Tony Hazzard. Del disco se extrajeron tres singles cuyas respectivas caras B´s no estaban incluídas en el Lp. Una de ellas es "Mud", firmada a medias por Sellers y Tim Moore, un personaje más o menos conocido en la historia del pop por ser autor del "Rock'n'Roll Love Letter", un éxito por los Bay city Rollers y menos por The Records que también la versionearon. Buena parte de estos músicos formarían parte de la maquinaria de los Sigma Sound Studios en grabaciones para The O'Jays, Stylistics, Howard Melvin & The Blue Notes o Billy Paul.

PEZBAND - Pezband EP (Not Lame, 1995)

"Eddie´s Pals"

Como reza na contraportada deste EP publicado por Not Lame, e con acerto, "Eles tiñan as cancións, eles tiñan os refráns, eles tiñan a presenza". Pezband viñan de Chicago onde comezaron no ano 71 e ao longo dunha década deixaron tres Lp´s "Pezband" (1977), "Laughing in the dark" (1978), estes dous recomendables, e un terceiro "Cover to cover" (1979) que non vale moito. Este Ep contén catro temas gravados no ano 74 e que son o único testemuño do grupo nese período e coa formación case orixinal: Cliff Johnson, Mimi Betinis, Tom Gawenda, Mike Gorman e Mick Rain. "Princess Mary" aparecería máis tarde en "Pezband" mentres que "Oh Boy" faríao no primeiro de Off Broadway Usa, a banda que formou Cliff Johnson tras abandonar o grupo.

JOHN CAMPBELL- Sunrise / Boogie Woogie (Basf, 1974)

"Sunrise"

Malia que non hai moita información sobre este John Campbell (hai outro músico de blues co mesmo nome), si sabemos que é un americano de Pontiac, Michigan que acabou en España nos primeiros setentas.  Ademáis de traballar de mercenario para outros músicos chegou a gravar un par de elepés, "Fresh Blues" para o selo catalán Diabolo en 1971 e "Sunrise" para BASF un par de anos despois. O tema estrela, moi bonita canción por certo, é unha mestura de Randy California co "Sun King" dos Beatles. A cara B é esquecible.

JUNIOR CAMPBELL - Sweet Illusion / Ode To Karen (Deram-Columbia, 1973)

"Ode To Karen"

Continuando con artistas co apelido Campbell,  hoxe rescatamos do seu inxusto esquecemento a Junior, un dos puntais dos escoceses Marmalade aos que abandonou en 1971. Este foi o seu terceiro sinxelo en solitario e malia que o tema estrela era "Sweet Illusion", a súa cara B está máis preto do son aos que nos tiña acostumados. Por certo, o inicio da canción ten un parecido razonable con "Piano Man" de Billy Joel - Ana Belén

IAN CAMPBELL - Do I Still Figure In Your Life / Second Time Around The Wheel (Poplandia, 1973)

"Do I Still Figure In Your Life"

Non teño moi claro se este Ian Campbell que se atreve co clásico de Honeybus, é o mesmo do Ian Campbell Group metido a outros mesteres. O que si se sabe é que formaba parte como baixista dos sesioneros coñecidos como "The Glasgow Mafia" e que serviron de apoio en boa parte das gravacións do selo Young Blood de Miki Dallon.  Da canción fixéronse bastantes versións así que aquí van unhas cantas:  Paul Carrack, Joe Cocker, Dave Stewart & Barbara Gaskin, Love Sculpture, Samantha Jones ou Dana.

FLEETWOOD MAC - Future Games (1971)

Hai uns días morreu Bob Welch, un tipo cunha bonita voz e polo que sentía certo aprecio. Cando me piden listas das miñas 10.001 cancións favoritas de tódolos tempos adoito incluír un par dos seus temas, "Ebony Eyes", do seu primeiro disco en solitario titulado "French Kiss" e do que era fan absoluto en 1977, e este "Future Games" que soa no reprodutor e que mesmo serviu para titular o disco co que se incorporaba aos Fleetwood Mac. 

THE REBELS - Hard To Love You / Call Me (Page One, 1967)

"Call Me"

"Hard To Love You", unha peza da factoría Howard/Blaikley composta para Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich, era o tema estrela do cuarto sinxelo dos alemáns The Rebels que na súa patria eran coñecidos como Dave Gordon & His Rebel Guys, de feito Hansa Records publicou así o disco en Alemaña. Nos USA foi editado como Dave Gordon & The Reb-Tides por Press Records.

PAGLIARO - Pagliaro (Amber, 1976)

"Some Sing, Some Dance"

A Michel Pagliaro, Montreal (1948) xa se lle vía na segunda metade do sesenta metido en conxuntos "ye-yés" como os Chanceliers, cuxo single "Le P'tit Poppy" foi moi popular en 1966 en zonas francófonas. En 1968 Pagliaro decide escribir e interpretar as súas propias cancións e inicia carreira en solitario co álbum "Michel Pagliaro", integramente cantado en francés e que foi disco de ouro en Canadá.  En 1971 asinou contrato con Much Records, compañía para a que gravou o seu primeiro elepé totalmente cantando en inglés que hoxe presentamos na súa reedición de 1976 a cargo de Amber e que desgraciadamente non vén coa portada orixinal na que aparece un primeiro plano do mozo con lentes de sol molonas e melenitas de época, unha mestura visual perfecta para acompañar estas cancións de power pop melódico e melodías aflixidas. Dos temas que aparecen nos sinxelos posteados previamento só "She Moves Light" non vai no elepé.

PAGLIARO - Rainshowers - It Ain´The Way (Pye, 1972)

"It Ain´The Way"

Aínda que "Rainshowers", una peza con efluvios do "Wild Horses" dos Stones está bastante ben, eu prefiro a súa cara B, moito máis popeira.

PAGLIARO - Lovin´ You Ain´t Easy - She Moves Lght (Pye, 1972)

"Lovin´ You Ain´t Easy"

PAGLIARO, LA VOZ QUE VIENE DE CANADÁ

"Para mí nunca ha habido otra cosa que cantar", dijo Pagliaro, el cantante canadiense que tiene grandes esperanzas de irrumpir en la escena británica "pisando fuerte". 

Pagliaro está cantando desde los 12 años. Incluso en su época escolar era más o menos un músico profesional actuando en night clubs y cabarets. El señala: "lo entendí de esta forma, o dejaba la escuela o dejaba los negocios musicales, así que dejé la escuela".

Para Michel Pagliaro (es hijo de francesa e italiano), sus aspiraciones iniciales eran las de ser durante unos años un músico de grabaciones. Después grabó con un grupo y más tarde solo, pero siempre en francés. 

Hace dos años, Pagliaro, 23 años, empezó a grabar en inglés. El primer single llegó al Top 10 pero "Lovin' You Ain't Easy" se colocó en el número 1. "Y ahora está irrumpiendo en los Estados Unidos" dijo él modestamente. Ahora Pagliaro se está haciendo conocer en Eurpopa por medio de un tour.

Pagliaro cree que lo mejor es cantar sus propias canciones y antes de que vuelva a Canadá acabará de grabar un álbum que ya ha empezado.

Sobre sus fuentes de inspiración a la hora de componer canciones dijo: "Es una cosa interna, algo que yo siento dentro de mi. Cada idea es una forma y cada forma es una canción"

Su disco single muestra que Pagliaro tiene semejanzas con algunas voces, en su forma de cantar, pero a pesar de esto, el disco posee una identidad muy suya.

Todos estos párrafos fueron publicados en el "Evening News", de Londres el pasado 22 de enero. Vale esta autorizada opinión británica para presentar en España su canción "Lovin' You Ain't Easy". (Folla de promoción)

SEGARINI - Segarini EP (AM, 1977)

"I'm Not Your Fool"

Este Ep foi o debú en solitario do canadense Bob Segarini, un corredor de fondo que desde mediados do sesenta formara parte de prometedores grupos que case nunca tiveron fortuna comercial como The Family Tree, Roxy, The Wackers ou The Dudes. Despois da separación destes últimos tras a publicación do seu único LP "We´re Non Angels",  Segarini volveu a Toronto e gravou estas catro cancións que mantiñan o espírito das súas últimas bandas. Ó ano seguinte o selo Bomb ofreceríalle a posibilidade de gravar o seu mellor disco, "Gotta Have Pop", que entre outras cousas serve para dar imaxe ao perfil deste blog.